GoEuro2019-我的欧洲第一次自由行（23）

  

这个保安忙里偷闲，在看手机，在刷朋友圈

  

《阿波罗》(Apollo Belvedere，也被音译为：贝尔维德勒的阿波罗；或意译为：望（景）楼的阿波罗)

由罗马艺术家模仿公元前4世纪的一座希腊雕像雕刻而成，被公认是（男性）人体美之典范。是雕塑家列奥卡列斯公元前4世纪的代表作，原作由青铜铸成，高224厘米。作品以理想化的美的标准塑造阿波罗，生动塑造了他箭已离弦时的姿态：头部微侧高扬，直视前方持弓的手臂，眼中流露出胜利的喜悦。雕刻家以熟练的雕刻技巧，表现了阿波罗优美的体态，匀称的四肢，高雅的形态，凸显了阿波罗明朗的神态和英雄的气质。整件作品构图稳定、比例匀称，虽然双手和小臂已经毁坏，但并没有影响作品的整体和谐之美。

  

《底格里斯河的河神》（Tigris River God）：底格里斯和与幼发拉底河，两河文明是人类最早的一批文明。

  

《拉奥孔》（Laocoon，亦称为拉奥孔群雕 Groppo di Laocoonte）

公元前1世纪的希腊大理石雕像群，高2.42米，有残缺。据古罗马作家老普林尼所称是由三位来自于罗得岛的雕刻家：Agesander、Athenodoros及Polydorus所创造的，表现了特洛伊祭司拉奥孔与他的儿子Antiphantes和Thymbraeus被海蛇缠绕而死的情景。
注意照片上的右胳臂是向上的，那是因为这个雕像在1506年于罗马出土时，拉奥孔的右臂以及一个儿子的手、另一个儿子的右臂均缺失，导致艺术家与鉴定家们对于缺失部分的原有情形争辩不休。米开朗基罗认为拉奥孔的右臂应该是弯向肩头，而其他人则认为右臂伸向空中的姿态更有英雄气概。教皇组织雕塑家们进行了一次非正式的竞赛，拉斐尔作为评判。最终手臂伸展的方案胜出并被安装到雕像上。
1957年，L. Pollack 在罗马的一处建筑工地上发现了缺失的拉奥孔右臂，其正如米开朗基罗所主张的那个姿势（老米就是厉害，顶尖的人体雕塑大师，佩服！）。这条右臂现在已经重新安装到雕像上，之前装上去的儿子们的手、臂也都被移除。拆装过程中，人们发现断面、凿痕以及金属的榫头、榫口表明雕像最初比文艺复兴时代复原出来的情景更为紧凑，更像立体的金字塔形状。

  

《荷马史诗 》的《伊利亚特 Iliad》诗篇中，拉奥孔是特洛伊（Troy）的祭司，他把希腊人的木马计，事前告诉了特洛伊人并极力阻止木马入城，因此触犯了支持希腊人的雅典娜等神祇的众怒。在一次祭祀中，海神派两条巨蟒把他和他的两个儿子活活缠死，智慧的爱国者就这样被谋杀了。雕像反映的是拉奥孔和两个儿子被缠时的痛苦挣扎情景。群像采用了金字塔式的三角造型，用蜿蜒波动的巨蟒把三个大小悬殊的人物巧妙地连接在一起。

话说在佛罗伦萨的乌菲兹美术馆也有一组拉奥孔，那个是美第奇家的教皇利奥十世找佛罗伦萨雕塑家复制，本来打算送给法国国王弗朗索瓦一世的，结果做好之后教皇太喜欢，就搬回了自己家。

  

赫耳墨斯Hermes

公元前4世纪的一件古希腊青铜原作的复制品。这一件《赫尔墨斯》作品在艺术史上非常重要：“几个世纪以来，这件作品被艺术家们用作‘人体比例的范例’”。

赫耳墨斯是希腊神话中的信使神，他把死者带到了阴间是死者通向地下的灵魂向导（Psychopompos）。宙斯把他的偷来的儿子赫尔墨斯封为商业之神。赫尔墨斯发明了各种各样的装置，特别是音乐装置，还可能发明了火。他被认为是个乐于助人的神。

  

这幅雕刻说的是两个部落之间的残酷战争，当一个部落的首领杀死另一个部落的女王时，发现她是那么的美丽并且深深的爱上了她，可惜。。。

  

《维纳斯》（Venus Felix），又译为“快乐的维纳斯”。

这是公元前4世纪的一件作品的变体，“她的面孔是罗马帝国的某一个皇后或者公主的面孔”。1509年起，这件作品就摆放在贝尔维德雷小花园的醒目位置上。

  

《帕修斯》（Perseus），又译作帕尔修斯，

希腊神话中的英雄，宙斯的儿子。他杀死了女妖美杜莎。2010年美国电影《诸神之战》讲述的就是他的故事。拿破仑在1797-1798年期间，攻占了罗马和梵蒂冈时，“酷爱艺术”的拿破仑“抢走了整整400多车梵蒂冈的文物收藏，包括最宝贵的群雕《拉奥孔》《阿波罗》等”，带到了巴黎。后来经过斡旋与谈判，《拉奥孔》被归还，但《阿波罗》没有归还。于是，梵蒂冈购入这件《帕修斯》，放在原来安放《阿波罗》的位置上。
这是著名的近代意大利雕塑家安东尼·卡诺瓦（Antonio Canova，1757-1822）的作品。

  

门口的雕塑，裹着衣袍的夫人，那高鼻梁，估计是希腊人。就算摆在室外的，这雕像也会相当精美。