最是浓情蜜意时----河马先生和蝈蝈小姐的法意蜜月记（法国篇）上篇

美的都想飞了呢

/poi/11967.html{卢浮宫}  内了.....玻璃金字塔的下面，原来竟是一个与之相呼应的倒三角，非常棒的设计。

玻璃金字塔的另一面，这个设计真是太神奇了，就像千面娇娃。透过玻璃塔顶，提起头来，在卢浮宫里看它自己的侧面。PS：我身后那个黑人安保是不是很帅

就像我们的故宫里有星巴克，原来，法国的卢浮宫里也有星巴克，哈，无处不在的StarBucks啊。不过因为卢浮宫太大了，很多人都是一天耗在里面的，星巴克亲民的价格倒是方便了很多人填饱肚子。除了星巴克，类似的咖啡简餐的小店也有不少，毕竟，精神食粮不能当饭吃除了这些，还有一些国际大牌也进驻了卢浮宫，生意好像还不错的样子，不过没有进去，不知道有没有退税。

我们在等我们的中文讲解员呢，我手里的就是卢浮宫的中文地图。虽然跟着讲解，这个基本没用，不过带回来一份珍藏了，也方便下次做攻略用

整理照片的时候，才发现河马先生这件衬衫的小玄机。紫色是薰衣草的颜色，象征着/travel-scenic-法国}  ，红白绿是意大利国旗的颜色，正好代表着我们这次的行程。哈，无心插柳柳成荫，我竟然无意间帮河马先生买到了有这么深刻内涵的一件衣服。纪念指数直逼我那件铁塔T啊


下面就正式进入展品的部分啦

卢浮宫

一进门，我们就会看到这幅雕像。这是法国著名雕塑家古戎的作品----反哺。

故事来源于古罗马的“孝行善举”，讲述女儿去看望狱中的父亲，发现父亲饿的骨瘦如柴，于是用自己的乳汁喂自己的父亲的感人故事.大理石是相当坚硬的一种石头，可是在雕塑家的手中，人物却被刻画的徐徐如上，年迈父亲的胡须、手上的青筋、女儿发髻的装饰都淋漓尽致的展现了出来。

卢浮宫

这幅作品叫《睡眠中的厄马弗蒂》，是希腊雕塑的罗马复制品。

照片中，第一眼让人印象深刻的是这个床垫上的人，是一个有着女性身材却有着男性生殖器官的双性人。在希腊神话中，厄马弗蒂是一位雌雄同体的神灵，是赫尔墨斯阿芙罗狄蒂的儿子，是一个女性化的男孩，因为与一个水中的宁芙合为了一体，所以变成了“双性人”。

这个作品，超高的艺术价值和超强的欣赏价值就在于厄马弗蒂睡觉的那个床垫，是著名的意大利雕塑家贝尔尼1619年的作品。床垫和枕头雕塑的非常逼真，坚硬的/travel-大理石雕塑的像柔软的布，沙发床垫有弹性，似乎轻轻一按都会凹陷下去，让人忍不住想上去摸一把。

卢浮宫

凡尔赛}  的戴安娜》，公元1-2世纪作品，意大利。
罗马神话中的戴安娜，对应希腊}  神话的阿尔忒弥斯，是宙斯的女儿，狩猎女神，月亮女神，奥林匹斯山上的十二主神之一。关于戴安娜的雕塑作品很多，这件是最重要的一件。作品中，戴安娜的一只圣兽梅花鹿跟随着她，她的手正从背着的箭筒里抽出一支箭。裙摆的褶皱，都处理的惟妙惟肖。

卢浮宫

这两位是古罗马的建国者，是一对吃母狼乳汁长大的双胞胎兄弟。罗马 也是得名于弟弟的名字，因此，罗马的城市象征是狼，罗马城徽是一条母狼哺乳两个婴儿的图案。

这个不记得名字了，不过大致意思是一个将要上战场的父亲，提着狼牙棒，肌肉嶙峋，充满了力量，目光炯炯有神，等待着去上战场拯救世界。然而，左手那个婴儿，那温情一托，又仿佛在这位父亲的眼睛里看到了几许温情，仿佛有对孩子的不舍。刻画的非常传神。

卢浮宫

卢浮宫

太多了，记不住，不过让人欣喜的是，展馆里看到的雕塑大都是裸体的。这可能就是东西方文化的差异，东方人讲究保守，在过去，女子露足都被看做是放荡的表现。而在西方人眼里，裸体，代表着古典美、高贵感、纯洁，完全没有任何邪恶的杂念。西方从2500年轻的古希腊开始，就有歌颂裸体的传统 。所以，联想到3D《泰坦尼克》中被删镜头、电视上播放雕塑《大卫》的展出情况的/travel-马赛克。。。。真想强烈一下天朝，呼呼~

《阿波罗战胜了巨蛇》

可是从现代的角度看，非常像太阳神阿波罗拿着iphone在自拍，所以大家都戏称它为“阿波罗拿着iphone自拍照”

卢浮宫

雕塑有很多展厅，我们参观的这个叫女神殿。顾名思义，这个展厅里全是希腊神话中的女神，所以整个展厅的立柱都换成了女神的雕塑，一个个女神支撑起了这个展厅，也支撑起了卢浮宫，可见当初的建造者设计的用心。卢浮宫 的镇馆三宝之一----断臂维纳斯的雕像，也在这个馆里哦。

卢浮宫

女神殿里的，《三美图》。刻画的是古希腊女子的胴体之美。

卢浮宫

维纳斯是罗马人对她的称呼，在希腊神话里，她叫阿弗洛狄忒，是爱与美的化身。所以，在西方，歌颂和描述维纳斯的作品有很多，这就是其中一个。好像也是最早的一个。我想说的是。。。。。维纳斯的小腹上，也有游泳圈哎瞬间，我心里就平衡了，连美神都有游泳圈，嘿嘿嘿嘿。讲解员说，跟中国的唐代一样，在西方的古代，人们衣食不富足，人人都骨瘦嶙峋的，丰满的身材说明衣食无忧，是富足生活的体现，所以在古代西方，也是追求丰满美的，所以我们的美神维纳斯腹部，才会有那么一点点的小肉肉

描述维纳斯的作品有很多，可是再多也比不过这衣服，那当然就是/poi/11967.html{卢浮宫}  的三大镇馆之宝之一----断臂维纳斯，下面，就从多角度欣赏一下美神吧

卢浮宫

也许，有手的维纳斯就不美了，或许，残缺，给了人们无数遐想的空间，千千万万个人的眼中，有千千万万个维纳斯，那总归是自己眼中的，所能想到的最美的，这就是残缺美的意义所在吧。

卢浮宫

表情很安详

光影维纳斯

背面看起来~

卢浮宫

背部也如此完美的维纳斯，衣服掉到半掉不掉的位置，若隐若现的股沟，非常的有美感。

卢浮宫

咔嚓~旅行纪念照一张

卢浮宫

果真，卢浮宫 里到处可见维纳斯的雕像。这是在出口不经意看到的，忘记是哪个艺术家的，如果有心，可能会发现更多。

卢浮宫

卢浮宫

穹顶壁画。在衔接每个展厅的走廊，不经意的抬头，都能看到这样的风景，可见建造者之用心。

壁画手法细腻，而头顶的雕塑也一点不逊色，原来那些雕塑不是大理石的，因为大理石太沉重了，作为房顶的话，有可能会禁不住重量掉下来，所以改用了石膏雕制成仿大理石石雕，非常的逼真。而那些金色的部门，都是金粉刷出来的，非常的华贵，而这个也被称为“金色屋顶”。

来到第二大镇馆之宝----胜利女神像了，瞧瞧我身前趋之若鹜的人群，就知道她有多么的闻名于世了。从远处看来，胜利女神张开的双臂好像组成了一个“v”字，所以后人才在胜利的时候都用手指做出“v”字状，胜利的手势由此得来。

无头无手的胜利女神像，却是当时雕塑艺术最高造诣的代表作。大理石的作品，2200年前的作品，表现的是在海面上迎风展翅翱翔的场景。飘扬的裙裾和衣褶的纹路，仿佛能依稀看出衣服薄如蚕丝的材质，张开的双翅，能看清其羽毛的纹路。

这是当时希腊雕塑的湿衣法的完美运用，是整个雕刻史上衣服的处理到达了顶峰的作品。也是人类历史上第一部表现速度与水的雕刻。

这是为了纪念凯旋的将军而作的一副作品，所以命名为胜利女神。

这个大理石的底座不是后来添加的，而是当时与胜利女神像一同挖出来的，采用的是青灰色大理石，特别的珍贵。

卢浮宫

从侧面看胜利女神，放大了看，可以看到起拨入蝉翼的衣服的褶皱和展翅翱翔的翅膀上羽毛的纹理，雕刻技法真是达到了炉火纯青的地步。

从任何一个角度看，都能看到和感受到胜利女神展翅欲飞的雄姿。

卢浮宫

后期挖出的胜利女神的右手。手做向上抬起状，仿佛正宣告着胜利。

进入油画厅喽~

蝈蝈小姐身前的那副画就是整个卢浮宫里唯一的一副女画家的画作，而那个画家，正是画作中的那个母亲。

不经意转身的一刹那，才发现你的镜头里有我

何其幸运，无论何时，我都在你的视界里

长长的油画走廊

《拿破仑加冕图》

这是卢浮宫}里第二大油画。是画家大卫丰拿破仑之名，花费了整整三年的时间完成的巨作，记录的是1804年12月2日拿破仑一世与约瑟芬皇后在巴黎圣母院举行加冕仪式的不朽时刻。

与所有的画作一样，这幅画作也进行了理想化处理。因为听说拿破仑要当皇帝，拿破仑的母亲气的没有出席仪式，而在画作上，母亲端坐在了做上方的金黄色座椅上；拿破仑被理想化了，更高更瘦，就是画作正中间穿黄袍带高帽的那位；而跪于他前面的约瑟芬皇后也在大卫的笔下年轻了许多；还有一个事实是，由于红衣主教并不情愿拿破仑当皇帝，所以皇冠是拿破仑自己戴在头上的，为了尊重历史又美化拿破仑，大卫处理成了由加冕使将皇冠戴在约瑟芬皇后的头上；而右边的戴红帽子的红衣大主教的不情愿的表情，也被大卫表现的淋漓尽致，也算尊重了历史。

画作中有一百五十个人物，每个人都栩栩如生，不但表情活灵活现，连衣服的材质也被刻画的如真的一般，可见大卫的高超画技。

《拿破仑加冕图》一共做了两幅，一副在卢浮宫，一副在凡尔赛宫。两幅画除了一个小细节，其他的地方如出一辙，这在没有复制技术的两千多年前，是相当的难能可贵啊。

至于那一处的不同，这张没有拍到，等到凡尔赛宫的部分，我再写，先留个小悬念

卢浮宫

这就是大卫，他自己画的自画像

这幅也是大卫的作品，《雷卡米艾夫人像》。

雷卡米艾夫人是19世纪初法国上层贵族中一位年轻的银行家太太，在大卫为她作画时，她又请时髦的画家热拉为她作画，大卫出于自尊心，没有将此画完成。

而在拿破仑时期，上层阶级妇女要求艺术家在描绘她们时，不仅要穿着古代服装，而且要像女神一样美。而大卫正是由于没有画完才避免了古典画法的过于细腻工整，没有生气的毛病，反而更真实，看起来更生机盎然。

卢浮宫

《大宫女》

这幅画细腻的手法表现在女人的皮肤、丝绸帘子的质地以及侍女手中的羽毛扇子上，惟妙惟肖。然而，虽然这个侍女很美，可是仔细看的话，他的身材比例是不协调的，屁股特别大，右手长过膝，上面的那条腿好像是别人的，后背特别长，好像脊椎骨多出一节。。。。。

这正是新古典主义的画风，讲究构图的比例，仔细看的画，侍女的脖子、手、脚是在一条直线上的，这是不符合事实的。、

然而，正是这种不符合，才成就了这幅画的美，谁说不是呢？

这幅是拿破仑的画像，光顾着拍照，也没有记录讲解，不知道这是他什么时代的形象，哈。

蝈蝈小姐在认真听讲解，河马先生在认真拍蝈蝈小姐

这幅画是《自由引导人民》，是西方历史上第一幅表现**战争的画作。

卢浮宫

之前提到《拿破仑加冕图》是卢浮宫的第二大油画，所以这幅----《加纳的婚礼》，就是卢浮宫}  的第一大油画。

整幅油画有70多平米，占据了卢浮宫}  整整一面墙，他表现的是作者在加纳参加一场婚礼的盛大场景，图中，穿着白衣坐着拉琴的就是作者本人。画里有130多个人物，而完成这幅巨作，画家仅用了一年多的时间，真是让人惊叹。而这位让人惊叹的作者就是保罗.委罗内塞。

可是，这么一副重要的画作，我竟然在相机里没有找到，当时河马先生一定不知道神游到哪里去料还好我的摄像机里有，恩。

不过这张是蝈蝈小姐从网上搜的图片，所以没有打水印，用人图片要道德，好借好还，再借不难

卢浮宫

/poi/11967.html{卢浮宫}  的第三大镇馆之宝了，这个不用多说，相信全世界的人民都知道它吧，对，就是《蒙娜丽莎的微笑》，达/travel-scenic-spot/mafengwo/106089.html{芬奇}  的绝世代表作。

只说说参观的感受，就是看了一大圈油画下来，最后来到这幅伟大的名画前面，反倒觉得它小小的，没有那么震慑人心的效果。可依旧阻挡不住来自全世界各地人民的热情，大约有上百号的人，围绕着一个玻璃罩子，对着里面那副小小的世界名画，咔咔咔的声音不绝于耳。

不过摒弃周遭嘈杂的人群，在看了无数的赝品之后，终于站在真品之前时，心里真真儿的，有一种神圣感油然而生。

在认真的听讲解，好像长枪短跑的在开记者招待会的样子

这两个是我在卢浮宫里最喜欢的作品，因为它的背后有一个美丽的故事，没有生命的雕塑、油画，也因为有了一段感人凄美的爱情故事，而被赋予了生命。

那副油画，讲述的是这样一个故事：传说美神维纳斯是世界上最美丽的女人，是美丽的化身。然而，一个名叫赛斯的姑娘天生貌美，她的美貌已经超越了维纳斯。维纳斯非常的嫉妒赛斯，所以就命自己的儿子----爱神丘比特，去对赛斯实施魔法，让她嫁给一个又老又丑的穷鬼。丘比特奉命去执行任务，没想到在看到赛斯的一刹那，也瞬间被她的美丽倾倒，爱上了她。画作表现的就是丘比特难以自持，夜宿在了赛斯的房间，早晨起来发现身边睡的人竟然是赛斯，而惊慌失措，落荒而逃的情境。

下面那副雕塑：因为丘比特不但没有完成维纳斯的任务，反而与赛斯坠入了爱河。维纳斯非常的生气，伴随着愤怒与嫉妒的情绪，维纳斯一气之下对对赛斯施展魔法，使赛斯昏迷不醒。雕塑表现的就是丘比特听到赛斯死去的消息后非常伤心，抱着赛斯伤心欲绝，想在最后的时刻再深深吻一下自己的爱人。然而这一吻下去，奇迹发生了，赛斯竟然奇迹般的苏醒过来。结局自然是----王子与公主从此以后过上了幸福的生活。所以这幅雕塑的名字就叫《丘比特吻醒赛斯》。

呵呵，多么美好的happy ending啊，希望世间的有情人都能有这么一个美好的ending



不知不觉的，一个上午就过去了，很美妙的三个多小时，仿佛在中古世纪的欧洲转了一遭。当然，卢浮宫的博大精深，远远不是这三个小时可以涵盖的，我们时间有限，只能捡精华中的精华，粗略的浏览。所以，下次，我们一定还会再来，不说byebye,只想说，卢浮宫，我们一定还会再见。